Construit sur le site d’une ancienne filature de laine peignée, le bâtiment de La Filature est réalisé en 1993 par l’architecte Claude Vasconi.

Sous sa coque de verre et d’acier, le bâtiment regroupe La Filature, Scène nationale et sa Galerie d’exposition, l’Orchestre symphonique de Mulhouse, la Médiathèque de Mulhouse spécialisée dans les arts de la scène et le Festival Météo. Elle accueille également certaines représentations de l’Opéra national du Rhin, ainsi que les créations du CCN • Ballet de l’Opéra national du Rhin.

Chaque saison, la Scène nationale propose des spectacles de théâtre, danse, musique, cirque et jeune public. La programmation, ouverte sur la création contemporaine, mêle artistes de renommée internationale et compagnies émergentes, textes contemporains et regards neufs sur le répertoire. Une programmation rendue accessible au public le plus large possible par de multiples actions culturelles ouvertes à tous·tes : rencontres, débat, comité de lecture, ateliers… ou tournées vers les établissements scolaires.

Le projet s’articule autour de trois temps forts :

Les Nuits de l’Étrange 4ème édition (en octobre)
Deux soirées pour jouer à se faire peur ! Conjuguant des formes artistiques qui, chacune à leur manière, viennent bousculer vos sens, Les Nuits de l’Étrange se renouvellent et proposent les 30 et 31 octobre 2024 de multiples parcours possibles entre différents partenaires, lieux de culture ou de patrimoine, à Mulhouse. Le programme complet de cette 4e édition sera dévoilé en septembre, mais vous pouvez d’ores et déjà découvrir, dans les pages qui suivent, les trois spectacles proposés par la Scène nationale. Nous vous souhaitons donc la bienvenue dans des mondes inquiétants… Il y aura les eaux sombres de l’océan où la marionnettiste Yngvild Aspeli vous invite à plonger à la rencontre de Moby Dick, la mythique baleine blanche. Avec J’ai peur quand la nuit sombre, ce sont des sous-bois tout aussi sombres dans lesquels s’aventure le Petit Chaperon Rouge pour un spectacle en forme de parcours initiatique, à vivre sous les arbres du Parc Salvator. Enfin Nature Morte – Still Life, présenté au Théâtre de la Sinne, vous propose une traversée inquiétante de l’univers de la compagnie Yôkaï – terme japonais désignant un monstre, un phénomène surnaturel, tout ce qui n’est pas humain – et de Violaine Fimbel qui, entre magie, marionnettes et effets spéciaux, crée des univers perturbants, des formes fantastiques... À ces premiers rendez-vous s’ajouteront des étapes chez les nouveaux partenaires de cette édition augmentée dans le cadre du 800e anniversaire de la Ville de Mulhouse : le cimetière de Mulhouse, Mémoire mulhousienne, le Noumatrouff, Motoco, La Kunsthalle, centre d’art contemporain, le Musée de l’Impression sur Étoffes, le Musée national de l’Automobile, l’atelier de gravure de la HEAR, KMØ, et quelques autres...

Les Scènes d’Automne en Alsace 12ème édition (en novembre)

Un projet d’envergure pour lequel les structures culturelles locales s’associent pour soutenir la jeune création artistique régionale.
en partenariat avec l'ESPACE 110 – Centre Culturel d’Illzach · Scène conventionnée d'intérêt national « art et création » ; la Comédie de Colmar – Centre dramatique national Grand Est Alsace ; Le Créa, Scène Conventionnée d’Intérêt National, Art, Enfance et Jeunesse, Kingersheim ; le Théâtre La Coupole, Saint-Louis. Cette saison, les Scènes d’Automne en Alsace s’affirment comme une rencontre, désormais inscrite dans le paysage de la création de notre territoire, et comme un vrai temps de Festival. Du 4 au 13 novembre, venez découvrir le geste de six équipes artistiques aux univers différents. Youssouf Abi-ayad, Anne-Laure Hagenmuller, Jean Boillot, Aurélie Gandit, Romain Gneouchev et Émilie Wiest viendront à la rencontre des publics de Colmar, Illzach, Kingersheim, Mulhouse et Saint-Louis. En 2024, le soutien collégial se porte sur la création Histoires de Géants de Youssouf Abi-ayad qui nous emmènera redécouvrir Rabelais. N’oubliez pas l’offre Scènes d’Automne en Alsace !*

La Quinzaine de la Danse (en mars)

Chaque Quinzaine de la Danse ouvre grand une fenêtre panoramique sur le monde de la danse, sa richesse et sa diversité. Grâce à la complémentarité (et une réelle complicité) entre les trois partenaires du festival – l’ESPACE 110 - Centre Culturel d’Illzach · Scène conventionnée d’intérêt national « art et création », le CCN·Ballet de l’Opéra national du Rhin et La Filature, Scène nationale de Mulhouse –, les Alsacien·nes peuvent y découvrir aussi bien les grands projets d’un Ballet national, installé à Mulhouse, que les créations des plus grand·es chorégraphes internationaux·ales et celles des nouvelles générations, venues de la Région Grand Est ou d’ailleurs. Le menu de la 7 e édition parle de lui-même ! Commençons par le CCN·Ballet de l’Opéra national du Rhin avec un programme dédié au chorégraphe américain qui a renouvelé l’écriture et l’approche contemporaine de la danse : William Forsythe. Côté international, il y aura la Belge Anne Teresa De Keersmaeker avec sa dernière création qui renouvelle elle aussi son écriture, le Finlandais Tero Saarinen qui réunit six danseur·euses et huit chanteur·euses pour Borrowed Light et l’Ensemble de la Batsheva Dance Company avec Naharin’s Virus, l’une des créations les plus engagées politiquement du chorégraphe. Parmi les découvertes, trois femmes notamment : la révélation Leïla Ka qui danse « toutes les femmes » avec Maldonne, Kaori Ito qui dirige désormais le TJP à Strasbourg, et Justine Berthillot qui vous proposera de chausser vos rollers pour une soirée Roller Disco ! La Quinzaine de la Danse vous conduira aussi au Noumatrouff pour y découvrir un ovni musical et chorégraphique explosif : UNBLOCK PROJECT d’Étienne Rochefort. En extra, un focus dédié aux rituels contemporains vous proposera de découvrir Mirlitons, un nouveau bijou que nous devons à Aymeric Hainaux et François Chaignaud, et Morgestraich, l’installation vidéo réalisée par Clément Cogitore en hommage aux cliques du Carnaval de Bâle. Vous prendrez le menu ou à la carte ?

Une vocation internationale

La Filature, Scène nationale de Mulhouse est également une passerelle artistique entre la France, l’Allemagne et la Suisse, capable d’accueillir les plus importantes productions internationales. Nombreux sont les artistes éminents de la création contemporaine qui y furent montrés. Parmi eux citons Pina Bausch, Heiner Müller, Christoph Marthaler, William Forsythe, Sasha Waltz, Heiner Goebbels, Romeo Castellucci ou Thomas Ostermeier.

Aujourd’hui, La Filature collabore régulièrement avec ses partenaires transfrontaliers à Bâle et Freiburg.